Det har gått mer än ett år sedan jag har sett den här videon av Sir Ken Robinson, en verklig framträdande när det gäller kreativitet och innovation, där det talar om hur skolor och utbildning vi erbjuder barn idag (och vad vi får vid den tiden) döda barns kreativitet och talang.
Enligt Robinson har alla barn talang eller desto mindre vill de förnya sig. Men vi är vuxna, de som med vårt utbildningssystem och vårt sätt att uppfostra dem, flyttar dem bort från sina förmågor och får dem att växa ifrån dem.
Det är nu när jag pratar om den här videon eftersom jag ville vänta lite, nu när mitt första barn går i skolan, för att se om jag hittade några antydningar till tekniker, fraser eller metoder som skulle hjälpa till att undergräva barns kreativitet. Jag har inte tagit för länge för att inse att det redan finns saker, nu när min son bara är fyra år gammal, att de börjar undergräva hans önskan att förnya sig och vara kreativ.
Barn är inte rädda för att ta risker
En av de saker som gör barn magiska är det de är inte rädda för att ta risker. De lär sig, de spelar och de använder logik och fantasi hela tiden. De uppfinner verb, ord, spel och lär sig med det.
De gör allt utan rädsla för att göra fel, utan rädsla för att göra det fel, eftersom de inte vet hur man gör saker bra eller dåligt, de gör dem helt enkelt för att de vill göra dem, eftersom de vill undersöka, utforska och manipulera och eftersom de gillar allt, de har kul och Det får dem att växa och lära sig.
Men när de växer och vuxna börjar kontrollera sina spel och aktiviteter, både i skolan och utomhuskurser eller till och med hemma, när vi inte låter dem spela fritt utan försöker förklara hur reglerna för deras spel är , de börjar inse det att göra misstag eller göra saker annorlunda än vad vuxna förväntar sig är att göra saker feloch vad som är fel accepteras inte.
Om du inte är beredd att göra ett misstag gör du aldrig något original
En av de viktigaste idéerna för konferensen Sir Ken Robinson är detta: Om du inte är beredd att göra ett misstag gör du aldrig något original.
Skolorna lär barn standardiserade förfaranden. Alla måste göra samma sak samtidigt och alla måste få samma resultat.
Den som går ut vid tangenten och låtsas göra något annorlunda kommer att göra saker fel, han kommer att ha fel ("du har lämnat linjen, du har haft fel", "du har målade där du inte spelade, du har haft fel") och med Tiden kommer att försöka göra saker "bra", utan att göra misstag, precis som de säger att du måste göra det.
Således växer barnen (vi växte upp), gör vad andra förväntar sig av dem, tvivlar på om det de kan tänka på är rätt eller fel och ser att upprepa lektioner som var märkta som korrekta för att få samma godkännande (personligen kände jag så många ibland när jag skapade något - en ritning, en sång, en text - tvivlande, inte om jag gillade det, men om andra skulle vilja).
Med andra ord, barn i slutändan gör precis vad de får höra är väl gjort och förnekar många av deras oro, talanger eller innovationer, för antingen att de var alibier vid den tiden eller för att de nu är rädda för att de är det.
I videon definieras kreativitet som “Har originella idéer som har värde”. För att vara original måste du göra olika saker, göra olika saker gör inte detsamma som andra och i skolan, om du inte gör vad andra gör, gör du saker fel eller har du fel.
Jon och hans rädsla för att ha fel
Under en månad säger Jon, min son, ofta: ”Uhh, nej! Jag har fel! ”, När något kostar honom. Det kan verka som en enkel fras från ett barn som har svårt att göra något rätt och uttrycker att det går fel, men det finns mycket mer mening i det, eftersom han säger det även när han gör något som han aldrig gjort tidigare.
Ett barn som upptäcker något nytt borde kunna göra det med ett öppet sinne, ta upp allt som händer, njuta av ögonblicket, men Jon säger att han har fel när resultatet inte är som förväntat (ibland kastar han sig själv på marken som " Jag blir arg, jag ger upp ”).
Jobbet nu har vi, hans far och mor, att förklara att han inte har fel, att han helt enkelt gör saker på sitt sätt och på det sätt han vet bäst och att det inte är något fel, även om han hade fel.
Varje misstag är en möjlighet
Varje gång någon gör något fel (naturligtvis oavsiktligt), varje gång någon missar, födas en ny möjlighet att göra det bra eller desto mindre lär han sig att inte göra det nästa gång för att inte göra fel.
Det är mycket vanligt att höra mödrar säga: "Se att jag sa till honom att inte göra det, att det skulle gå fel, för trots det gjorde han det" och även om jag förstår mödrarnas ställning förstår jag ännu mer barn. Vi vill alla göra det vi tror att vi måste göra. Det är väldigt tråkigt att göra bara vad andra vill att vi ska göra, så många av oss slår oss där de sa till oss att vi skulle ge det till dem.
Men detta är det underbara med saken, många av de upproriska, envisa, ihållande och ihärdiga människorna som ignorerar råden hamnar i triumf där andra misslyckades (de som håller sin kreativitet intakt, för att de inte har låtit stjäla, Antar jag)
Om barn i sin barndom, när de har mer kapacitet att uppfinna, börjar vi lära dem att vi måste försöka att inte ta fel, lägger vi den första stenen mot ogiltigförklaring av deras kreativa frihet.
Ledsna ansikten, glada ansikten
Juldagen kom och Jon tog med sig en dossier med alla aktiviteter som genomfördes i klassen. Ritningar av "måla den stora, men inte den lilla", "gå inte ut ur linjen", "fri ritning" och en lång etcetera, sade dossieret.
Medan jag tittade på den pekade Miriam, min fru, ut klipporna i det nedre högra hörnet på varje ritning: glada ansikten i de flesta och sorgliga ansikten i de där han hade lämnat linjerna eller när han målade ritningar som inte behövde målas.
Jag var bedövad. Tre år. 3-åriga barn genererar lycka eller sorg (glada ansikten, sorgliga ansikten), beroende på hur de har gjort sina läxor.
Det är mycket bra att känslor arbetas från en tidig ålder, men det är inte rätt att sorg används som ett negativt element: "eftersom du inte har gjort det bra är jag ledsen."
Det första skälet är att sorg är en känsla lika acceptabel som lycka. Lika bra måste skratta som att gråta, om personen känner så. Att börja från att vara så ung att stigmatisera sorg är att börja upprepa samma misstag som vi har gjort i decennier, att göra den drabbade personen till något att avvisa, något att lägga åt sidan, att acceptera bara glada människor, de som ger oss glädje.
Detta betyder att när ett barn lider, gråter eller känner sig ledsen, har han en bild av sig själv som någon som kommer att avvisas om han visar dessa känslor.
Men detta är inte frågan vi har att göra med idag, utan frågan om kreativitet, så jag förklarar det andra skälet mot användningen av dessa system. Rädslan för att orsaka sorg och rädslan för att göra misstag gör att barn inte vill vid många tillfällen pröva.
Jag har sett min son be mig att rita honom en sol och ett hus, eftersom han känner att han inte vet hur han gör det, jag har sett honom börja måla något och be oss hjälpa honom att avsluta det eftersom han anser att han inte klarar sig bra och jag har sett honom fråga oss ett lyckligt ansikte efter varje teckning eller målning han gör.
Kreativitet dör den dagen ett barn föredrar andra att göra det som borde vara kul. Synd att han bara är fyra år gammal.
Video | google
Foton | Flickr - Steve & Jemma Copley, D Sharon Pruitt, surlygirl
I bebisar och mer | Barnens kreativitet i fara, Uttråkning utvecklar barnens kreativitet och autonomi, Maggie Simpson och hennes manifest för kreativ frihet, "Utbilda att göra medborgare", en dokumentär av Eduardo Punset
